描画プロセスでは、すべてのアイデアを描画メディアに入れる機能が必要なだけではありません。ただし、描画プロセスで適用する必要のある概念と手順を知っておく必要があります。特にモデルを描く過程では、視力と測定された手の動きを組み合わせて同時に絵を描く必要があります。それでは、モデルを描く際に知っておく必要のある基本的な概念は何ですか？
モデルの描画は、モデルとして使用されるオブジェクトを描画するという形のアートアクティビティです。無生物と生物の両方のすべてのタイプのオブジェクトをモデルとして使用できます。一方、モデルを描くというコンセプトは、視覚と手の動きを組み合わせてオブジェクトを形成する活動です。
結果の画像を元のオブジェクトに似せるには、モデルの描画に精度が必要です。構図、プロポーション、バランス、リズム/統一性など、美しい画像を作成するためにモデルを描画する際に考慮する必要のあるいくつかの原則がある場合。
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- 組成
コンポジションは、美しく魅力的な画像を生成するようにオブジェクトを配置する方法です。構図は、画像オブジェクトの形状、色、背景に合わせて配置できます。画像オブジェクトの位置に基づいて、次の3種類の構成があります。
- 対称構図、つまりモデルとして使用される画像オブジェクトは、形状とサイズの両方の点で、左右のバランスの取れた位置に配置されます。
- 非対称構図、つまりモデルとして使用される画像オブジェクトは、形状とサイズの両方の点で不均衡な位置に配置されますが、それでも比率が考慮されます。
- 中央構図、すなわちモデルとして使用される画像オブジェクトは、比率とバランスを考慮して、焦点位置または観察者の注意の焦点が画像平面の中央に配置される。
- 割合
比率は、オブジェクトのパーツの理想的な比率と組み合わせです。
- 残高
バランスとは、助産師と画像の対象との適合性であり、調和のとれた画像が生成されます。
- リズム/ユニティ
統一性は、相互にサポートする画像オブジェクトの規則性です。
さらに、これらの原則に注意を払った場合、実行する必要があるのはモデルを描画する手順です。モデルを描画する際に知っておく必要のあるいくつかのステップがあります。つまり、モデルを観察するために必要な最初のステップ、スケッチを開始する2番目のステップ、モデルの詳細の描画を開始するステップ、4番目のステップが結果に色を付けます。画像の、そして最後のステップは完了です。
