ドラマを見たり、遊んだりしたことがありますか？物語を語るのとは異なり、ドラマは基本的に各キャラクターの俳優を必要とします。要するに、ドラマとは、演技や段階的な対話を通じて人生を描写する物語です。ドラマのストーリーがきちんと順番に流れるように、あらかじめドラマのテキストが用意されています。
ドラマのテキストは、その用途が異なるため、短編小説や他のテキストとは確かに異なります。したがって、これを書き始める前に、まずプロット、章、およびその中の競合を特定しましょう。
劇的なテキスト構造
大まかに言えば、ドラマのテキストは、プロローグ、エピローグ、および対話に分けることができます。
プロローグは、パペッティアまたはナレーターによって伝えられた物語の冒頭の言葉、紹介、および背景の説明です。その機能は、ドラマの内容について観客に紹介することです。プロローグとは別に、ナレーターは、上演されたドラマからの結論またはメッセージの形でエピローグも配信します。
ドラマのテキストには、各キャラクターが演じるセリフもあります。ドラマの対話には、オリエンテーション、複雑さ、解決が含まれます。
オリエンテーションは、時間と場所の設定を決定する入門的な部分です。オリエンテーションは、シーンのキャラクターや状況を紹介するためにも使用されます。このセクションでは、合併症のセクションに入る前に競合が発生します。
合併症は、オリエンテーションで触れられてきた対立を発展させるさらなる部分です。ここで、主人公は障害に遭遇し始め、彼の目標を達成するために苦労しなければなりません。
解決セクションに入る前に、キャラクターの運命を決定するクライマックスがあります。このクライマックスでキャラクターがとる行動は、解決策、つまり合併症のセクションで直面する問題の解決策に影響を与えます。
劇的なテキストの要素
ドラマのテキストは、設定、特徴付け、対話、テーマ、メッセージまたはメッセージなどのさまざまな要素で構成されています。
背景は原稿の説明です。背景は、場所設定、時間設定、シーン設定に分けられます。観客とプレイヤーが各シーンの文脈を理解し、体験できるように、ドラマのパフォーマンスをサポートするための設定が必要です。
特徴は、ドラマの登場人物と役割を反映しています。ドラマテキストの登場人物は、失敗した登場人物、理想的な登場人物、静的な登場人物、発達した登場人物に分けられます。失敗したキャラクターは、他のキャラクターの特徴を強調しているように見えるキャラクターです。理想のキャラクターは主人公の役割を果たし、よく振る舞います。静的なキャラクターとは、ドラマの最初から最後までまったく成長しないキャラクターです。最後に、よく発達したキャラクターは、ドラマの過程でキャラクターの発達を経験するキャラクターです。
次の要素は対話です。対話とは、ドラマの中で2人以上が会話することです。対話の後には、ジェスチャーまたはキャラクターの動きが続く必要があります。聴衆がそれを聞くことができるように、発音もより明確でなければなりません。
ドラマのテキストには、ストーリーの主なアイデアを提供するテーマも必要です。テーマは強く、主にテキストとパフォーマンスに反映されている必要があります。
最後は1つまたは複数のメッセージです。メッセージは、観客がレッスンとして利用できるように、ドラマを通して伝えたい重要なものです。
