世界は、アチェからパプアまで、さまざまな民族、伝統、音楽芸術に富んでいます。この多様性は富と文化遺産です。音楽の芸術から、それらの1つは地域の音楽です。しかし、あなたはフォークミュージックが何であるか、そしてその特徴は何であるか知っていますか？
地域の音楽は、世界の特定の地域から来る歌や伴奏の名前です。この音楽は、音楽が生まれた地域の外からの世代を含め、世代から世代へ、または世代から世代へと繰り返し歌われるため、人気が高まっています。
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もちろん、地域の音楽と世界の他の種類の音楽には違いがあります。ここでユニークなのは、口頭および書面の伝統によって世代から世代へと受け継がれてきたからです。その他の特徴は次のとおりです。
- 歌のテキストは現地の言語と方言を使用しています。曲の伴奏は、音楽で一般的に使用される伝統的な楽器を使用しています。たとえば、西ジャワの歌は、アンクルンやガムランを伴うスンダ語を使用しています。
- フォークミュージックは、個々のメッセージや感情の表現ではなく、多くの人々に当てはまる一般的なメッセージです。曲の内容は主にアドバイス、生活方針、そして自然と社会生活への愛の形をしています。
- フォークミュージックは、単純なメロディーと韻で構成され、通常は2〜3スタンザ以下です。フォークミュージックはそのシンプルさゆえに、強い音楽的能力がなくても誰でも覚えやすく歌いやすいものです。
地域の歌を歌うことは、世界特有の音楽的創造性の豊かさについてもっと知り、自分の文化に対する誇りと愛を育むことを目的としています。この姿勢は、文化遺産を常に維持し発展させるためのイニシアチブにつながります。 Gending Kebo Giro、Singing Katoneng、Dodoyなど、地域の歌とその使用法の例がいくつかあります。
Gending Kebo Giroは、ジャワの伝統的な結婚式の行列での集会式で歌われる作品です。カトネンの歌は、伝統的なカロの死の儀式で悲しんでいる家族のための祈りとアドバイスを含む歌です。 DodoyはSiakMalayコミュニティの育児のための歌です。 Dodoyは、口頭で、そして世代から世代へと歌われ、広まる民謡です。
